Concert de l’Orchestre symphonique de l’IESM – Samedi 31 octobre 2026 à 17h
octobre 31 à 17 h 00 min - 18 h 30 min
L’IESM vous présente la cinquième session de son orchestre symphonique, constitué de 58 jeunes étudiants en voie de professionnalisation.
Ce projet exceptionnel offre aux jeunes artistes musiciens de travailler sous la direction musicale d’un chef d’orchestre invité de notoriété internationale, dans les mêmes conditions de préparation que les musiciens des orchestres professionnels, favorisant ainsi la préparation à leur futur métier.
Il s’inscrit dans le cadre de partenariats de l’IESM avec la Haute École des Arts du Rhin (HEAR) à Strasbourg et le PÔLE SUP’93 en région parisienne, deux établissements homologues de l’IESM. L’orchestre réunit également les étudiants du cycle CPES des Conservatoires à Rayonnement Régional (CRR) d’Aix-en-Provence et de Montpellier, ainsi que des élèves des CRR de Nice, de Toulon et de Marseille.
Pour cette nouvelle session de l’orchestre de l’IESM, le chef d’orchestre Flavien BOY vous invite à découvrir le talent de nos jeunes artistes à travers un programme emblématique du romantisme allemand, de la tension dramatique et passionnée de Wagner à l’écriture symphonique de Brahms, entre lyrisme, profondeur et puissance orchestrale.
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Le programme
Richard WAGNER (1813 – 1883)
Prélude de Tristan, Mort d’Iseult
Johannes BRAHMS (1833 – 1897)
Symphonie n°3 opus 90
- Allegro con brio
- Andante
- Poco allegretto
- Allegro
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Réservation obligatoire sur Billetweb –
https://www.billetweb.fr/concerts-symphonique-de-lorchestre-de-liesm-2026
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MEMBRES DE L’ORCHESTRE – Sauf mention contraire, les musiciens sont étudiants à l’IESM d’Aix-en-Provence
Violons 1
Alexandre GASPARRO, violon solo
Gaia AUDIBERT
Claire AVEDISSIAN
Mélie CHASTAGNIER
Louison DUBOIS
Célia ESKENAZI (HEAR Strasbourg)
Liam LEFEVRE (HEAR Strasbourg)
Romée VERBEECK
Violons 2
Mathilde CAZANAVE, chef d’attaque
Sasha JI
Noé JOB-WACKERMANN (HEAR Strasbourg)
Chang LIU
Alice MANNU
Julien SARETTO-PEZOLT
Soary RAKOTOSON (CPES CRR Montpellier)
Joachim ZIMMERMANN (HEAR Strasbourg)
Altos
Romain PRIVAT, alto solo
Altina BAJRAKTARI (CPES CRR Montpellier)
Rahaf BARA
Lilly FRATINI (CRR TOULON)
William HERNANDEZ (Pôle Sup’93)
Amaury ROTHE-BOLL (Pôle Sup’93)
Violoncelles
Elléa NOWICKI, violoncelle solo
Prune CORRENSON
Romane CROZEL-BURJADE
Prunelle FERARD
Camille LAGARDE
Joachim LE TROTER (CPES CRR Aix)
Contrebasses
Oscar BOUILLEVAUX, contrebasse solo
Gauthier DEMARTY (CRR Nice)
Johanna SANS (Opéra de Toulon)
Colline TOUSSAINT
Flûtes traversières
Chloé BARDOT
Mahmoud MAKKE CARABALLO, piccolo
Louise MINNE
Harpes
Sirine AMAROUCHE
Liv DAULL (CPES CRR Aix)
Hautbois
Paloma FRANCONY MENESES MANRESSA
Jade LOCHUN, cor anglais
Lilia NOËL
Clarinettes
Sarah JACOUX
Antoine REVELIN, Clarinette basse
Marina SERVIA
Bassons
Martin BATANY
Fabien LAFFILÉ
Chiara MARTENS
Trompettes
Romain DUPONT
Juliette GRIFFON
Etienne REYNOUARD (CRR Marseille)
Cors
Nathan CHAUVEAUX
Nathanaël CHYTELMAN
Gabriel DIAZ
Alexandre WAHIZI
Tuba
Basile LASMARTRES
Trombones
Hugo BRIZUELA
Matthieu GANNE (ancien étudiant IESM)
Edward SANCHEZ MARQUEZ
Percussions
Cédric ROUYER, timbales
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Le chef d’orchestre
Flavien BOY
Passionné par la musique orchestrale et les infinies possibilités de partage qu’elle véhicule, le chef d’orchestre Flavien Boy aime tisser des liens sensibles et inattendus entre les œuvres, les interprètes et les publics.
Invité régulièrement à diriger sur les scènes françaises et internationales, il collabore notamment avec le London Symphony Orchestra, l’Orchestre National Avignon-Provence, l’Orchestre Symphonique Tunisien, l’Orchestre Philharmonique de Marseille, l’Orchestre des Lauréats du CNSMD de Paris, l’Orchestre de Neuchâtel, l’orchestre de l’Opéra de Toulon…
Convaincu que la musique prend tout son sens lorsqu’elle devient une expérience véritablement partagée, Flavien Boy accorde une place essentielle à la médiation et à la transmission. Il fonde ainsi « Les Ondicibles », collectif qui place la rencontre avec les publics au cœur de spectacles mêlant musique, pédagogie, théâtre ou danse.
Avec l’Ensemble Orchestral de Dijon, dont il est le directeur artistique, il imagine des projets qui questionnent les formes traditionnelles du concert et favorisent une relation plus directe, vivante et inclusive avec le public.
La pédagogie constitue par ailleurs une dimension essentielle de son activité. Flavien Boy intervient régulièrement auprès d’orchestres de jeunes et d’étudiants et enseigne la direction d’orchestre dans le cadre de formations, d’académies et de masterclasses.
Son engagement auprès des jeunes musiciens s’exprime également dans le cadre du dispositif DEMOS de la Philharmonie de Paris, aux côtés notamment de l’Orchestre de Paris et de différents conservatoires. Il y défend une conception de la pratique orchestrale fondée sur l’écoute, l’exigence artistique, le respect et l’ouverture aux autres.
Formé au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, il bénéficie des conseils de chefs et personnalités musicales de premier plan, parmi lesquels Susanna Mälkki, Alain Altinoglu, David Zinman, Tito Ceccherini, László Kovács ou Arie van Beek. Son parcours l’amène à collaborer avec de nombreux orchestres et ensembles en France et en Europe, parmi lesquels l’Ensemble Intercontemporain, le Brussels Philharmonic, l’Orchestre Janáček d’Ostrava, l’Orchestre de la Hongrie du Nord, l’Orchestre National d’Auvergne ou encore l’Orchestre National des Pays de la Loire.
À travers ses différentes activités, Flavien Boy cherche à faire de l’orchestre un espace de rencontre, d’émancipation et de partage, où la musique permet à chacun de trouver sa place et d’entrer en dialogue avec les autres.
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Les établissements partenaires
Le CRR d’Aix-en-Provence et son cycle CPES (cycle préparatoire à l’enseignement supérieur)
La Classe Préparatoire à l’Enseignement Supérieur (CPES) musique a vocation à préparer à l’entrée dans les établissements d’enseignement supérieur (Pôles supérieurs, CNSM, écoles supérieures à l’étranger, formations diplômantes, DE, CFMI, etc.). Elle a été mise en place à la rentrée 2023 suite à l’agrément du Conservatoire Darius Milhaud délivré à cet effet par le ministère de la Culture.
Lors du concours d’entrée 2023, 15 élèves ont été admis(e). Cette formation permet de leur attribuer le statut d’étudiant, facilitant ainsi leur insertion dans un parcours préprofessionnel.
Dans le cadre de la convention CRR / IESM, ils seront sollicités pour participer à de nombreux projets (orchestre, musique de chambre, master classes), scellant ainsi les liens forts qui existent entre nos deux structures.
La Haute Ecole des Arts du Rhin (HEAR) de Strasbourg
La HEAR, Haute école des arts du Rhin, est une école supérieure artistique sous tutelle pédagogique du ministère de la Culture et associée à l’université de Strasbourg. À Mulhouse et Strasbourg, elle vise à promouvoir un modèle original d’enseignements artistiques favorisant la porosité et la synergie des arts. Elle regroupe, sur trois sites géographiques, quelque 750 étudiants, 150 enseignants et propose 20 diplômes et formations.
Elle a pour vocation de former des interprètes et compositeurs dans le domaine musical (musique ancienne, musique classique, jazz et musiques improvisées), mais également des créateurs dans les domaines des arts plastiques (Art, Art-Objet, Communication graphique, Design, Design textile, Didactique visuelle, Scénographie, Illustration).
De nombreux partenariats avec des institutions artistiques permettent aux étudiants de s’épanouir hors les murs de l’école dans de véritables contextes professionnels.
Le Pôle Sup’93 de la Courneuve
Créé en 2009, le Pôle Sup’93 assure la formation supérieure et professionnelle de futurs musiciens ou musiciennes interprètes et de futurs enseignantes et enseignants en conservatoires et écoles de musique.
Le Pôle Sup’93, établissement d’enseignement supérieur artistique, au même titre que l’IESM, est un des dix pôles nationaux accrédités par le ministère en charge de la Culture à délivrer :
> Le diplôme national supérieur professionnel de musicien (DNSPM) au même titre que les deux conservatoires nationaux supérieurs de Paris et Lyon (CNSMD)
> Le diplôme d’État de professeur de musique (DE) en formation initiale et en formation professionnelle.
Le CRR de Montpellier et son cycle CPES (cycle préparatoire à l’enseignement supérieur)
La Cité des Arts de Montpellier Méditerranée Métropole, Conservatoire à Rayonnement Régional, est un lieu dédié à la formation artistique d’excellence. Depuis 2020, elle propose plusieurs parcours liés à l’enseignement supérieur, dont les classes préparatoires en musique et en théâtre. Ces formations exigeantes s’adressent à de jeunes artistes désireux d’acquérir une solide maîtrise technique et une culture approfondie, dans un environnement stimulant et bienveillant. Plus de 180 étudiants ont déjà fréquenté ces classes depuis leur création, témoignant du dynamisme et du rayonnement de l’établissement. À travers une pédagogie fondée sur la rigueur, l’exigence et l’ouverture, la Cité des Arts accompagne ses élèves vers les concours des grandes écoles supérieures et les prépare à une insertion réussie dans les métiers de la création. L’excellence, la passion et l’enthousiasme y sont au cœur de chaque parcours, faisant de ce lieu un véritable tremplin pour les talents de demain.
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